Grundläggande lagereffekter i Photoshop CC

Här är grunderna för var och en av Photoshops tio lagereffekter, och visar de tillgängliga alternativen i dialogrutan Lagerstil för den effekten i en infogning, samt ett eller flera exempel.

Fasning och relief

Det kanske roligaste av alla Photoshop-lagereffekter, Bevel and Emboss är ett snabbt och enkelt sätt att lägga till en 3D-look till ditt konstverk. Du kan använda en avfasnings- och relieflagereffekt på text eller på knappar för din webbplats. Du kan också använda den här effekten för att skapa mer komplexa element i ditt konstverk, exempel på dessa visas i den här figuren.

När du känner behovet och har tid att låta din fantasi leka genom Photoshop-kuls bördiga fält, är filter först, men lagereffekten avfasning och relief följer fruktbart. Ta dig tid att leka med de olika inställningarna i panelen Avfasning och relief i dialogrutan Lagerstil för att se vad de gör.

Lägg till ett nytt lager, skapa en enkel form (kanske med något av formverktygen), välj Avfasning och relief från popupmenyn längst ned på panelen Lager och experimentera. (En varning: Du kommer inte att se någon förändring i ditt lager med Stroke Emboss-stilen om du inte också använder Stroke-lagereffekten.)

Stroke

Var och en av insättningarna från dialogrutan Lagerstil i det här avsnittets figurer har en en-pixel svart Stroke-lagereffekt applicerad. Att lägga till det lilla strecket hjälper till att få dialogrutan igång från bakgrunden.

Stroke är inte bara ett praktiskt och praktiskt produktionsverktyg, utan det är också en underbar kreativ effekt, speciellt när du använder den i kombination med andra lagereffekter. Till exempel är ett streck med en kontrasterande färg ett utmärkt sätt att omdefiniera kanten på ditt objekt när du arbetar med en yttre glöd och en inre skugga.

Inre skugga

Du kan göra ett par saker med lagereffekten Inner Shadow, som du kan se i den här figuren. Jämför de två uppsättningarna alternativ. Till vänster mjukar en mjuk, ljus inre skugga med skärmblandningsläget upp kanterna.

Till höger ger en hård inre skugga, med en mörk färg och blandningsläget Multiplicera, ett helt annat utseende. Trots vad dina ögon kanske säger till dig, appliceras lagereffekten på den röda formen på det övre lagret.

Inre glöd

Inner Glow-effekten är ungefär som en icke-riktad Inner Shadow-effekt. Som du kan se här kan en Inner Glow vara basen för en neonglödstil. (Lägg till en Outer Glow-effekt, kanske en Stroke-effekt, så har du det!)

Du kan också utveckla några ganska fantastiska stilar genom att använda Inner Glow och Inner Shadow i kombination. Genom att använda liknande storleksinställningar och variera färgerna och blandningslägena kan du lägga över ett par effekter i kombination. Och när du spelar med Inner Glow och Inner Shadow i kombination, glöm inte bort konturvariationerna.

Satin

Satinlagereffekten använder formen på objektet för att skapa en vågliknande överlagring. Som du kan se här är det mer effektivt med typ och komplexa former än med stora enkla former.

Färgöverlägg

Nyckeln till att använda färgöverläggslagereffekten är blandningsläget. När du använder Normal målar du i själva verket alla pixlar på lagret med den valda färgen. För att blanda färgen med originalkonstverket eller andra effekter (som mönsteröverlägg), välj ett lämpligt blandningsläge — Multiplicera med mörka färger, Skärm med ljusa färger — eller helt enkelt experimentera med blandningslägen.

Även om du i allmänhet kommer att tycka att Color Overlay är mest användbart för enkla former i konstverk och på webbsidor, kan du säkert använda det för mer spännande effekter. Originalet finns i det övre vänstra hörnet och varje exempel visar den valda färgen, blandningsläget och opaciteten. Kom ihåg att när du använder en lagereffekt kan du senare återgå och ändra eller ta bort ändringen från din bild.

Gradient Overlay

Till skillnad från justeringen av Gradient Map, som tillämpar en övertoning på din bild i enlighet med tonaliteten hos originalet, slår övertoningseffekten helt enkelt en övertoning över toppen av lagrets innehåll, med hjälp av blandningsläget och opaciteten som du väljer.

Du kontrollerar också formen på övertoningen, vinkeln med vilken den appliceras och övertoningens skala. Och glöm inte att en övertoningsöverlagring med normal blandningsläge och 100 % opacitet kommer att dölja alla mönsteröverläggseffekter.

När du arbetar med övertoningar klickar du på triangeln till höger om övertoningsprovet för att öppna övertoningspanelen. Du klickar direkt på själva gradientexemplet för att öppna Gradient Editor.

Mönsteröverlägg

Precis som lagereffekten för färgöverlägg, förlitar sig mönsteröverlägg på blandningsläget och opacitetsinställningarna för att avgöra hur teckningen (mönstret) som den överlägger interagerar med din ursprungliga teckning.

Som du ser i den här figuren kan du skala mönstret, anpassa det till det övre vänstra hörnet av din bild (med knappen Snap to Origin) och länka mönstret till ditt lager så att ditt konstverk inte ser ut ändras när du drar lagret på plats. Klicka på triangeln till höger om provmönstret för att öppna panelen Mönster och välj sedan ett mönster.

Yttre glöd

Effekten av det yttre glödskiktet är ungefär som en icke-riktad skugga när den appliceras med en mörk färg. Men den har också en mängd olika användningsområden med en ljus färg och skärmblandningsläget. Som du kan se i figuren har den praktiska och nyckfulla användningsområden. (Kom ihåg att i det verkliga livet visas inte stjärnor mellan hornen på en halvmåne!)

I strukturområdet högst upp i alternativen för Outer Glow kan du välja blandningsläge och opacitet, lägga till brus om så önskas och välja mellan en färg (klicka på färgrutan för att öppna färgväljaren) eller en gradient (klicka på provet för att öppna Gradient Editor).

Du definierar storleken och blekningen på glöden i elementområdet. Popupmenyn Teknik erbjuder både Mjukare och Precis – prova båda. Och förbise inte alternativen längst ner, i området Kvalitet.

Drop Shadow

En skugga är ett utmärkt sätt att separera innehållet i ett lager från resten av bilden, som du kan se genom att jämföra de två versionerna av konstverket i dessa figurer. I själva verket kopieras innehållet i mållagret, konverteras till svart och placeras bakom ditt lager.

Blandningsläget och opaciteten avgör hur skuggan interagerar med lagren nedan. Du bestämmer hur mycket du vill kompensera och suddar dubbletten med reglagen. (Kom ihåg att det här är en lagerstil, så inget extra lager läggs faktiskt till i din bild.) Du kommer vanligtvis att låta alternativet Kontur för dina skuggor vara inställt på linjär standard.